Capilla Sixtina
Keywords: Capilla Sixtina, 1471, 1484, 1508, 1512, 1535, 1541, Antiguo Testamento, Basílica de San Pedro
La Capilla Sixtina es uno de los más famosos tesoros artísticos de la Ciudad del Vaticano, construida entre el 1471 y el 1484, en la época del papa Sixto IV, de donde procede el nombre por el que es conocida, aunque inicialmente se llamó Capilla Palatina. Su arquitecto fue Giovanni d'Dolci. thumb|300px|right|Interior de la Capilla Sixtina.
Es conocida en todo el mundo tanto por ser la sala en la que se celebra el cónclave y otras ceremonias oficiales como las coronaciones papales, como por haber sido decorada por Michelangelo Buonarroti. Se encuentra a la derecha de la Basílica de San Pedro, después de la Scala Regia, y originalmente servía como capilla al interior de la fortaleza vaticana.
La capilla es de forma rectangular y mide 40,93 metros de longitud por 13,41 de anchura (las dimensiones del Templo de Salomón según el Antiguo Testamento). Su altura es de 20,70 metros.
Su decoración pictórica al fresco se inició recién terminada y en ella participaron Sandro Botticelli, Luca Signorelli, Perugino, Pinturicchio y Ghirlandaio entre otros.
En el siglo XVI el papa Julio II encomendó a Miguel Ángel la finalización de la decoración pictórica, que fue llevada a cabo en dos fases: la bóveda de 1508 a 1512 y la pared sobre el altar mayor de 1535 a 1541.
La pared sobre el altar mayor, con una superficie de 13'70 metros por 12'20, la ocupa el Juicio Final.
En el centro de la bóveda se representan nueve escenas rectangulares sobre la Creación y la caída del hombre, flanqueadas por profetas y sibilas, los antepasados de Jesús y arquitecturas y esculturas fingidas.
Frescos laterales
A lo largo de la Capilla Sixtina se encuentra una sucesión de frescos. Estas pinturas en las dos paredes laterales, es paralela. Casi cada fresco está relacionado con el que está enfrente, es por eso que a continuación se reflejaran los frescos enfrentadas y no contiguos. Debían representar la vida de Moisés (Antiguo Testamento) de una parte, y la vida de Cristo (Nuevo Testamento), de la otra, según el uso de todas las antiguas iglesias.
- 1.- La Circuncisión: Un ángel detiene con su espada a Moisés, por haber omitido la circuncisión de sus hijos. Zippora celebra la ceremonia. Este grupo de especial belleza recuerda la gracia de Rafael.
- Fresco de Pinturicchio.
- 2.- El Bautismo de Cristo: El Omnipotente está arriba, entre querubines y ángeles; debajo hay una paloma, símbolo del Espíritu Santo, posada sobre la cabeza de Cristo. En los extremos; Bautista predicando (izquierda) y el Redentor (derecha). En el valle se observan monumentos romanos.
- Fresco de Pinturicchio.
- 3.- Historia de Moises: Este fresco representa varios episodios de su vida juvenil. En el centro, se lo ve sacando agua para las hijas de Jethro, después de haber ahuyentado a los pastores y dado muerte al egipcio; a la izquierda guía a los israelitas en el desierto.
- Fresco de Sandro Botticelli.
- 4.- La Tentación de Cristo: Sobre un edificio, Satanás tienta a Jesús, diciéndole: "Si tú eres hijo de Dios, arrójate"; a la izquierda le pide que transforme las piedras en pan; a la derecha vuelve a tentarlo ofreciendole toda la magnificencia del mundo.
- Fresco de Sandro Botticelli.
- 5.- El Paso del Mar Rojo: Este fresco fue para glorificar la gran victoria conseguida por las tropas papales sobre los napolitanos en Campomarte.
- Fresco de Cosimo Rosselli, asistido por Piero di Cosimo.
- 6.- La Llamada de los Apóstoles: Cristo llama a Pedro y a Andrés al apostolado. Aunque sus coloros son flojos, el trabajo muestra la grandeza de método y de ejecución.
- Fresco de Ghirlandaio
- 7.- Dios entregando las tablas de la Ley a Moisés que las presenta al pueblo, pero las rompe cuando ve que éste danza en adoración en derredor del Becerro de Oro.
- Fresco de Cosimo Rosselli.
- 8.- En el Sermón de la montaña: Hay dos escenas: el sermón y la curación del leproso.
- Fresco de Cosimo Rosselli.
- 9.- Core, Dathan y Abiron, fue un fresco sugerido por Botticelli, a raíz de un suceso contemporáneo: Andrés Zamomelic, arzobispo de Carniola, en vista de que no había sido elegido cardenal, reunió un Concilio en Basilea contra el papa, pero fue recluido en una prisión, donde se suicidó.
- 10.- Cristo entregando las llaves a San Pedro: Al fondo se ven dos arcos de triunfo y en el centro un edificio octogonal.
- Fresco de Pietro Perugino
- 11.- Cena: Es el último fresco lateral, pintado por Cosimo Rosselli.
Techo de la Capilla Sixtina
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La parte central del techo es llana; los arcos son trabajo de perspectiva. Miguel Angel ideó un cuadro arquitectónico para colocar mejor los asuntos principales:
- 1.- Separación de la luz de la oscuridad
- 2.- Creación del Sol y de la Luna
- 3.- Creación de los árboles y de las plantas
- 4.- Creación del Hombre, que yace en el suelo, el Creador está a punto de tocarlo con un dedo para darle vida.
- 5.- Creación de Eva
- 6.- Caída del Hombre, el que es expulsado del Paraíso. En el centro se ve el árbol de la Ciencia con una serpientes enroscada, que tiene cabeza de mujer, inclinada hacia la pareja que está tomando el fruto prohibido.
- 7.- El Sacrificio de Noé
- 8.- El Diluvio
- 9.- La Embriaguez de Noé.
Los Profetas y las Sibilas en los espacios triangulares son las figuras más grandes de la obra monumental. Todos están sentados acompañados de ángeles o geniecillos.
Representan:
- Jonás
- Sibila Líbica
- Daniel
- Sibila Cumana
- Isaías
- Sibila Délfica
- Zacarías
- Joel
- Sibila Eritrea
- Ezequiel
- Sibila Pérsica
- Jeremías
Juicio Universal
El Juicio Universal, también conocido como Juicio Final, es tal vez una de las obras más perfectas de la larga y activa carrera de Miguel Ángel. Llena del espíritu de Dios que crea y destruye, una obra única que domina con la espléndida audacia de su creador.
Arriba, mirando hacia la izquierda está Cristo, juez implacable, con la mano derecha alzada, en actitud de condenar. La virgen, que está a su lado, aparece resignada a la hora de la justicia. Los demás personajes de la corte son los profetas, los apóstoles, los mártires. A la derecha del Mesías están los electos, a la izquierda los réprobos. En el cielo, entre los lunetos, están alineados los Ángeles con los instrumentos de la Pasión.
Abajo, a la izquierda, la escena de la resurrección de los muertos: un grupo de Ángeles, en el centro, que llevan el libro del juicio, tocan las trompetas, mientras de los sepulcros destapados salen los muertos para volver a encontrarse en el valle de Josafat. Y mientras los buenos suben al cielo en medio de la rabia de los demonios, los malos son arrojados a los abismos, donde los esperan Caronte con la barca y Minos, el juez infernal.
El Juicio Universal fue comenzado en el año 1535 y finalizado en 1541.
A pesar de la belleza de la composición, el hecho de que las figuras apareciesen desnudas según el gusto del artista escandalizó a la iglesia que mandó una década después a un pintor conocido popularmente como Il Braghettone (Daniele da Volterra) que añadiese unos taparrabos a todos los participantes.